French (FR) 
English (UK) 
БЪЛГАРСКИ
Актуални новини
„Ани” – емоционален разказ за едно дете, пресъздаден от деца
- Създадена на Неделя, 19 Юни 2016 15:29
Мюзикълът „Ани” през погледа на хореографа ДЕНКО СТОЯНОВ
20 юни 2016, 19.00, Основна сцена
„Ани” е типичен класически мюзикъл с песни, речитативи и танци, в който главното действащо лице е симпатичното червенокосо сираче Ани. Тя не харесва сиропиталището, в което живее, опитва се дори да избяга от него. Нещата се преобръщат, когато милиардерът Уорбакс пожелава за Коледа да му гостува сираче и изпраща секретарката си Грейс да му доведе някое дете от сиропиталището. Грейс избира Ани и така нашата малка героиня попада в съвсем друга среда. Милиардерът иска да я осинови, появяват се обаче различни пречки, които биват преодолени и накрая всичко завършва с хепиенд.
Реализиран изцяло от екипа на Варненската Детско-юношеска опера, спектакълът е разказ за едно дете, пресъздаден от деца и това му придава автентичност и емоционалност. Участват около 40 деца на възраст от 8 до 18 години.
Те веднага харесаха историята на „Ани” и с въодушевление се заеха с артистичните си задачи. В началото работех с повече деца, след което ги разпределих на подходящите за тях места в общия танцов рисунък. Някои танци играят само по-малките, в други танци пък са ангажирани само по-големите.
По принцип работата с деца не е лесна, още повече че те идват от различни училища и това ни ограничава във времето. Обикновено репетираме най-много в почивните дни. Нашите артисти, както всички деца, са палави, уморяват се бързо, но с опита от предишни представления, с ентусиазъм и много репетиции, винаги намираме правилните решения. Хореографията е съобразена с възможностите на децата и смятам, че те се справят добре и имат сериозни постижения. Всички очакваме премиерата на 20 юни с нетърпение и с надежда, че нашата „Ани” ще допадне и на публиката.
„Ани” – мюзикъл за вярата на едно дете в утрешния ден
- Създадена на Петък, 17 Юни 2016 04:48
20 юни 2016, 19.00, Основна сцена
На 20 юни, 19 часа, Основна сцена предстои премиерата на мюзикъла „Ани”. Постановката е дело на Варненската детско-юношеска опера при Общински детски комплекс и Държавна опера Варна, с подкрепата на фонд „Култура” при Община Варна. Мизиката е на Чарлз Стрaус, либрето Томас Миен, текст на песните Мартин Чарнeн, превод от английски Евгения Кръчмарова. Правата са предоставени от Международния музикален театър (ММТ).
В постановъчния екип влизат Ганчо Ганчев - диригент постановчик, Емилия Петкова – режисьор постановчик, Тодор Игнатов - сценография и костюми, Миглена Шишева - хормайстор и корепетитор, Денко Стоянов – хореография, Галина Станишева - вокален педагог, Петя Петкова - театрален педагог и Бистра Бъчварова - балетен педагог.
Мюзикълът е развит по мотиви от популярната поредица вестникарски комикси „Малкото сираче Ани”, която започва през миналия век и завършва чак през 2010 г. Първата постановка на мюзикъла е от 1977 г., зрителите още помнят и първия филм на Джон Хюстън от 1982 г. Независимо в какъв жанр се прави римейк на този сюжет, „Ани” винаги ще привлича с надеждата и вярата на едно дете в утрешния ден.
Сиропиталище в Ню – Йорк Сити. Година 1933. Сред многото бездомни, гладни и бедни деца е Ани – само на 11 години. Няма си нищо, няма си никого, само смачкана бележка, четена безброй пъти, половин медальон и надежда. Надежда, че утре „Ще има слънце! Ще издържа до утре. Каквото и да става. До утре! Утре ще прогони мъглата и тъгата. Утре ще се усмихне на слънцето. Утре ще намери родителите си. А ще стигне ли до утре? Ако – да, как? Ех, утре! Толкова е близо и толкова далеко!”
Солисти от Варненската опера споделят свои любими творби в Международния ден на музиката
- Създадена на Петък, 17 Юни 2016 04:31
Вход свободен + Специална оферта за посетителите - 8 лв за "Турандот", първия спектакъл на Опера в Летния тетър - 24 юни 2016, 21.00
21 юни 2016, 13.00, Ротонда, Основна сцена
Държавна опера Варна се включва в Международния ден на музиката на 21 юни с бравурна програма и известни солисти. В средата на деня от 13.00 часа в Ротондата на Основна сцена (фоайе първи балкон) почитателите на френския шансон и оперната музика са поканени да чуят любими творби на четирима водещи солисти от Варненската опера.
Това са мелодиите, които те харесват, които ги вдъхновяват и зареждат с енергия. Песните, които те си тананикат у дома или запяват, когато са сред приятели. Фактът, че става дума за техния личен топ 2 с френски привкус, придава на концерта един много съкровен оттенък и го превръща в емоционално преживяване между тях и зрителите. То се вписва в стила на 21 юни - Международния ден на музиката, който обединява света с идеята си красива музика от всички жанрове да звучи навсякъде и да се споделя от всички.
И така - тенорът Арсений Арсов ще представи своята любима Едит Пиаф с класическите френски шансони „Животът в розово” и „За нищо не съжалявам”.
Сопраното Даниела Димова ще изпълни „Аве, Мария” от Шуберт”, а в дует с мецосопраното Бойка Василева и „Баркарола” от „Хофманови разкази” на Офенбах. Бойка Василева ще чуем още с „Хабанера” от „Кармен” на Бизе”, след нея мецосопраното Вяра Железова ще се включи в страстната музика на Бизе с „Циганска песен”. На пианото акомпанира Жанета Бенун, чийто концерти винаги са наслада за сетивата на меломаните.
"Минути за култура"- Даниела Димова, директор на ТМПЦ – Варна за програмата на VII-то издание на „Опера в летния театър“
- Създадена на Четвъртък, 16 Юни 2016 07:01
Истанбулската опера и балет за пръв път във Варна
- Създадена на Сряда, 08 Юни 2016 12:39
В рамките на ММФ „Варненско лято” 2016 за пръв път във Варна ще гостува Истанбулската опера и балет. На 5 юли от 21 часа в Летния театър гостите от Турция ще представят своята най-нова продукция на операта „Фауст”, композирана от Гуно по известното произведение на Гьоте.
Либретото е написано от Jules Barbier и Michel Carré по пиесата на Carré' „Фауст и Маргарита”. Постановката е дело на диригента Roberto Gianolа, режисьора Recep Ayyılmaz и хореографа Beyhan Murphy, в главните роли ще чуем тенора Hüseyin LİKOS – Доктор Фауст и баса Tuncay KURTOĞLU – Мефистофел.
За пръв път Дни на българската култура в Малта
- Създадена на Неделя, 22 Май 2016 15:47
На 13 и 14 май тази година за пръв път в Малта бе честван Празникът на българската култура и първоучителите Светите братя Кирил и Методий.
Президентката на Малта Marie-Louise Colerio Preca прие делегация от България, начело с консула в Рим Марин Райков и консула в Малта Борислав Боянов. Бяха водени разговори за разширяване на културното сътрудничество, като двете страни се споразумяха отбелязването на Деня на българската култура и първоучителите Светите Кирил и Методий в Малта да се превърне в традиция. Гостите подариха българска икона, която е изложена на видно място в президентството.
С голям успех премина тържественият концерт с участието на световноизвестния тенор Бойко Цветанов и варненското сопрано Андриана Йорданова, която от 2002 г. живее и твори в Малта. Двамата певци изпълниха програма с творби от български, италиански и малтийски композитори.
Друг акцент бе изложбата с произведения на българските художници Даниела Гуевска, Ваня Гоше, Анелия Гутева и Елена Тончева, които работят в Малта. Професор Валентин Гутев, който преподава математика в Университета на Малта, представи рядко библиофилско издание от 1808 г. на "Българска аритметика", написана на черковнославянски език. В програмата на българските дни в Малта се включиха активно и децата от неделното българско училище в Малта.
Афиш Юни 2016
- Създадена на Петък, 20 Май 2016 16:09
Музикално соаре на Voci di Varna (Гласовете на Варна)
- Създадена на Петък, 20 Май 2016 15:58
Любими арии, ансамбли и песни от български композитори
29 май 2016, 16.00, Ротонда, Основна сцена
„В клона яворов, надвесен, от прозореца открити, в миг изви висока песен влюбен славей гласовити” - този познат стих от Патриарха на българската литература Иван Вазов е мотото на поредното Музикално соаре на 29 май от 16.00 в Ротондата на Основна сцена.
Артист-хористите на Държавна опера Варна и пианистките Жанета Бенун Софи Чивчиян са избрали за този свой концерт любими песни, арии и дуети от български композитори, които възпяват любовта към всичко родно и мило за нас, българите. Вдъхновени от Празника на българската култура, те са включили в програмата си Ария на Зорница и Дует на Раданица и Зорница из операта „Луд гидия” от Парашкев Хаджиев, дуети на Иван и Янка из оперетата „Българи от старо време” на Асен Карастоянов, Ария на Хитър Петър из едноименната опера на Веселин Стоянов, песните „Нани ми нани, Дамянчо” и „Сладкопойна чучулига” от Любомир Пипков, „Посвещение” от Парашкев Хаджиев, „Синеоката” и „Леле Яно” от Георги Златев-Черкин и др.
По повод Награда ВАРНА 2016, с която хорът на Държавна опера Варна с диригент Стефан Бояджиев, бе удостоен за високи художествени постижения, артист-хористите, основатели и участници в придобилите популярност съботни Музикални соарета, решиха да нарекат своята формация VOCI DI VARNA (от итал. Гласовете на Варна).
Награда ВАРНА 2016 за Хора на Държавна опера Варна
- Създадена на Петък, 20 Май 2016 15:54
Стефан Бояджиев, диригент на Хора на Държавна опера Варна, получи на тържествената церемония на 19 май в зала „Пленарна” на Община Варна Награда ВАРНА за Хора на оперния театър зависоки художествено-творчески резултати в премиерните постановки на "Макбет" /Верди/, "Дон Паскуале" , "Любовен еликсир" /Доницети/, "Адриана Лекуврьор" /Чилеа/ и "Царицата на чардаша" /Калман/, представени в рамките на Опера в Летния театър.
Участието на хора беше изключително впечатляващо и предизвика многократни аплодисменти за своето високо професионално майсторство както във вокално, така и в артистично отношение. На сцената зрителите видяха един динамичен, пластичен, пеещ и играещ с настроение ансамбъл.
Смесеният хор е сформиран със създаването на Варненската опера през 1947 г. с първи хормайстори Димитър Младенов и Яким Попилиев. Принос за високите творчески постижения на състава имат диригентите Петко Мечков, Никола Бочев, Кръстан Мисирков, Елена Пушкова и Любомира Александрова, оркестровият диригент Сунай Муратов, Малина Хубчева и сегашния диригент Стефан Бояджиев.
Ето и някои отзиви за изпълненията на Хора на Държавна опера Варна:
Проф. Боянка Арнаудова за гастрола на Държавна опера Варна в София, 2012, в. „Култура”, брой 40 (2702), 23 ноември 2012: „Хареса ми отличният хор, подготвен от Малина Хубчева, която очевидно работи много сериозно в посока - ансамбъл, звуков баланс, техника, фразировка, щрихи и т.н. Отдавна не бях чувала толкова подготвен и пеещ с настроение и музикалност оперен хор” (За спектакъла на „Ернани”)
Наталия Илиева, в. „Култура”, брой 26 (2732), 12 юли 2013 за МТФ „Варненско лято” 2013: „... много добра работа с хора на диригента Стефан Бояджиев...” (За „Летящият холандец” )
Юлияна Караатанасова за в Опера в Летния театър 2014, в. „Дума”, 12 август 2014: „Динамиката на хоровата сцена (адмирации за хора на Варненската опера в целия спектакъл) и тъмните краски дават начален тласък на предстоящата интрига”. (За спектакъла на „Отело”)
Елена Хаберман за Oпера в Летния театър 2014, сп. „Der neue Merker” (Дер нойе Меркер – списание за опера и балет във Виена и цял свят”: „И този път хорът, комуто – както знаем, в тази опера, е отредена една от главните роли, поднесе възможно най-прецизно изпълнение. В прочутия Хор на поробените евреи публиката слушаше с притаен дъх, така че игла да падне, щеше да се чуе.” (За спектакъла на „Набуко”)
Проф. д-р Боянка Арнаудова за есенния гастрол в София 2015, сп. „Музикални хоризонти”, януари 2015: „Благодарение на таланта и съучастието на солистите, оркестъра и хора – видими и зад кулисите, се създаде един чудесен, запомнящ се спектакъл, който представи епизод от настоящето на Варненската опера. Активен театър в развитие, чиято цел е ансамбловото изкуство – рожба на единимослие и ентусиазъм.” (За спектакъла на „Адриана Лекуврьор”).
Опера в Летния театър - Варна 2016
- Създадена на Сряда, 18 Май 2016 15:14
Шест премиери - едната световна
Който го е почувствал, знае, че да се докоснеш до високото изкуство на операта и балета сред потъналия в зеленина Летен театър на Варна, е романтично преживяване, несравнимо с нищо друго. Обещава го Опера в Летния театър – музикалният форум на Държавна опера Варна, който придава на лятната морска столица и оперен блясък. Заедно с традиционните партньори Община Варна и ММФ „Варненско лято”, се надяваме, че както в предишни години, така и сега, ще успеем да привлечем над 25 000 зрители от България и чужбина.
Седмото издание на Опера в Летния театър определено е най-амбициозното. В периода от 24 юни до 25 август 2016 г. то включва 11 ексклузивни събития в жанровете опера, оперета, балет и мюзикъл, с шест премиери, от които едната световна.
С изключителната финансова подкрепа на Община Варна са подготвени премиерите на оперите "Бохеми", "Борис Годунов", "Силата на съдбата", "Норма", също премиерата на балета "Дон Кихот" и световната премиера на мюзикъла "Граф Монте Кристо".
Стартът на Опера в Летния театър с операта „Турандот” от Джакомо Пучини посвещаваме на 75-годишнината от рождението на великата Гена Димитрова.
Изборът на това заглавие не е случаен – Турандот е знакова роля в кариерата на оперната дива, а шанса да се възхити на Гена Димитрова като Турандот има през 1994 г. и варненската публика. В предстоящия на 24 юни спектакъл, под диригентството на нашия голям приятел, великолепния диригент Григор Паликаров и режисурата на нашия главен режисьор Кузман Попов, в ролята на китайската принцеса ще се превъплъти драматичното сопрано с богат и красив тембър Димитринка Райчева, която неотдавна покори варненската публика с дебюта си в тази роля.
Останалите участници са също наши солисти: Валерий Георгиев – Калаф, Деян Вачков - Тимур, Илина Михайлова – Лиу. Заедно с оркестъра и хора на Държавна опера Варна, в представлението участва и екип на Детско-юношеската опера в града.
Със световната премиера на 28 юни на мюзикъла „Граф Монте Кристо”, по романа на Александър Дюма, Варна вписва името си в музикалната история като първият български град, който става домакин на световна премиера на мюзикъл.
Автор на либретото, текстовете за песните и музиката е Ив Деска - едно от големите имена на Холивуд, президент на световни музикални компании, продуцирал първата телевизионна изява на Тримата велики тенори Павароти, Доминго и Карерас, написал песни за идоли като Елвис Пресли, Селин Дион и др. Режисьор на мюзикъла е Петко Бонев, диригент Страцимир Павлов.
Сценографията и костюмите са поверени на Ася Стоименова, хореографията - на Светлин Ивелинов и Антоанета Алексиева. В зрелищния спектакъл, който съчетава певческо и танцово изкуство с модерна сценография и шоу в холивудски маниер, с 3 D мапинга на експерта в този бранш Полина Герасимова, оживяват, в пълния смисъл на думата, замъкът Ив и всички невероятни приключения на прочутия Граф Монте Кристо.
Участват оперни, драматични и балетни артисти, подбрани с кастинг в началото на годината, като в главните роли ще видим: Милен Иванов от Великотърновския театър – Александър Дюма, Борис Луков от Варненската опера – Едмон Дантес и Димитър Марков от Сливенския театър – Граф Монте Кристо.
Премиерата на мюзикъла „Граф Монте Кристо” визира широката аудитория, с акцент върху младите зрители и с поглед към 2017 г., когато Варна е избрана да стане Европейска младежка столица. Младостта ще триумфира и в изкуството на най-младите артисти – балетното.
Премиерата на „Дон Кихот” от Лудвиг Минкус на 11 юли, заедно с Балетния гала концерт на 12 юли, представляват своеобразен анонс към предстоящия Международен балетен конкурс 2016, който ще събере цвета на балетния свят във Варна.
В „Дон Кихот”, хореографска интерпретация на изтъкнатия творец, з. а. на Русия Сергей Бобров, под диригентството на Вилиана Вълчева, ще танцуват водещи солисти на Държавния театър за опера и балет в Красноярск и Държавна опера Варна, а в Балетната гала ще аплодираме примата на Болшой театър Елена Андриенко с балетни солисти от Красноярск.
Оперните премиери започват на 2 юли с „Бохеми” от Джакомо Пучини, в прочита на постоянния гост-диригент на Държавна опера Варна Стефано Сегедони от Италия и режисьорката Мария-Елена Мексия от Испания. Събитието привлича с вокалното и артистично изящество на световната прима, солистката на Метрополитън опера Цветелина Василева, в ролята на Мими. Нейни партньори са солистите на Държавна опера Валерий Георгиев, Ирина Жекова, Пламен Димитров, Свилен Николов, Евгений Станимиров.
Следващите две оперни премиери, които непосредствено предхождат Празника на Варна Свето Успение Богородично, също се очертават като кулминационни. Кметът на Варна Иван Портних е поел патронажа за премиерата на 11 август на една от най-известните творби в руската оперна литература „Борис Годунов” от Модест Мусоргски.
На диригентския подиум ще застане харизматичният Йордан Камджалов – почетен гост-диригент на Държавна опера Варна, а за режисьорската трактовка на музикалната драма е поканен не кой да е, а академик Пламен Карталов – директор на Софийската опера и балет.
С премиерата на „Борис Годунов” ще се осъществи и мечтата на световноизвестния италиански бас Карло Коломбара, който преди две години обеща да дебютира в тази роля именно във Варна. Още помним неговите изключителни превъплъщения като Закария в „Набуко” и Крал Филип в „Дон Карлос” в предишните две издания на Опера в Летния театър.
Под патронажа на Италианския културен институт в Българияна 13 август в Опера в Летния театър ще доминира „Силата на съдбата” от Джузепе Верди, постановка на Деян Прошев – Македония.В премиерния спектакъл ни предстоят емоционални срещи с Марко Боеми – един от най-големите съвременни оперни диригенти на Италия и със звездните гласове - Дария Масиеро от Италия в ролята на Леонора ди Варгас, Калуди Калудов в ролята на Дон Алваро и Карло Коломбара в ролята на Падре Гуардиано.
В контрапункт на тази разтърсваща музикална драма, ще предложим на 17 август мюзикъла „Йосиф и фантастичната му пъстра дреха” от Андрю Лойд Уебър и Тим Райс. Ако съдя по възторжените отзиви от априлската премиера, той несъмнено ще допадне и на зрителите на Опера в Летния театър. Не само защото историята по библейската притча за Йосиф и неговите братя кореспондира с всички епохи, а и заради паралела между библейското и съвременното светоусещане, специално търсен от режисьора Светозар Донев, хореографа Светлин Ивелинов и художника Иван Токаджиев. Нищо чудно, че танцовият ритъм в този очарователен спектакъл непрекъснато се мени – от Древен Египет до рока, тангото, кънтрито и street dance.
Не по-малко завладяваща е най-новата сценична версия на любимите ни „Българи от старо време”, вечната българска оперета от Асен Карастоянов по едноименната повест на Любен Каравелов, в която по думите на режиусьора Николай Априлов, е залегнало нашето ДНК. На 20 август, под диригентството на Стефан Бояджиев, Дядо Либен и Хаджи Генчо, в изпълнение на великолепните комици Стефан Рядков и Пламен Георгиев, ще дадат съгласието си „да се вземат” децата им Иван и Лиляна.
А на сватбата в хорото ще се вихрят, освен артистите, и 100 танцьори от Фолклорен ансамбъл „Одесос” при МВР Варна.
Премиерният маратон в Опера в Летния театър завършва бравурно на 22 август с белкантовата опера „Норма” от Винценцо Белини, под патронажа на Ирена Соколова, заместник-председател на Парламентарната комисия по култура и медии в 43-то НС.
Стилов знак върху постановката поставят имената на диригентката Вилиана Вълчева, режисьора Кузман Попов, сценографката Ася Стоименова и примата Дария Масиеро в ролята на Норма. Ще й партнират Даниела Дякова – една от най-добрите мецосопрани на България и тенорът на Държавна опера Варна Борис Луков.
И както обикновено, Опера в Летния театър, ще отзвучи с голяма Оперна гала на 25 август, посветена този път на 85-годишния юбилей на Борислав Иванов. Нашият прекрасен маестро, доайен на българските диригенти, познат с изкуството си на няколко континента, е неразривно свързан с операта в родния си град Варна.
Целия ни екип, оркестър, солисти, хор и балет, ще демонстрира дълбокото си уважение и благодарност към този голям български творец.
В богатата програма с популярни арии и ансамбли от оперната съкровищница, под режисурата на Кузман Попов, ще се изявят както наши солисти, така и Агунда Кулаева – солистка на Болшой театър, също Калуди Калудов, Камен Чанев и Кирил Манолов от плеядата звездни гласове, българското оперно чудо, което продължава да омагьосва света.
Това наистина ще бъде един триумфален завършек на Опера в Летния театър – Варна 2016.
Виолета Тончева
Министър Рашидов с добра новина за артистите в ТМПЦ Варна
- Създадена на Понеделник, 16 Май 2016 16:02
Диференцирано финансиране за Държавна опера Варна и ДТ „Стоян Бъчваров”
Министърът на културата Вежди Рашидов посети днес Театрално-музикален продуцентски център Варна, където бе посрещнат от директорката Даниела Димова, артистичните директори на Държавна опера Варна, маестро Борислав Иванов и на Драматичен театър „Стоян Бъчваров” Веселина Михалкова, представители на творческите звена, профсъюзите и администрацията. Това е второто му посещение след инспекцията през 2012 г. на реконструкцията и модернизацията на Основна сцена, извършени по Оперативна програма "Регионално развитие" на Европейския съюз.
Министър Рашидов одобри състоянието и поддържането на Варненския театър след ремонта и подчерта, че въпреки финансовите затруднения, министерството продължава да заделя средства за обновяване на културни институти, както това предстои да се случи и за НУИ „Добри Христов” във Варна. “Аз винаги ще бъда открит за проблемите на българските артисти”, изтъкна високият гост, като се спря върху най-важните постижения на министерството през последните години.
Министър Рашидов даде висока оценка за мениджърската и творческа дейност на Театрално-музикалния продуцентски център и съобщи, че макар и с известно закъснение, министерството въвежда диференцирано финансиране върху 1 лв приход - 6 лв за музикални и оперни дейности и 2.50 лв за театрални дейности, а не както досега - 4 лв общо за двете дейности.
Във финансовата методика за държавно субсидиране от миналата година досега не бе отчитан фактът, че Театрално-музикален продуцентски център Варна не е обикновен театър, а една голяма организационна структура, която обединява няколко сценични изкуства – оперен театър, драматичен театър, оркестър и балет и в този смисъл се нуждае от адекватно финансиране. "Сега коригираме тази несправедливост за Варна и изравняваме дотацията на ТМПЦ Варна с тази на другите културни институти в страната", отбеляза министър Рашидов.
16 май 2016 г.
“Мечо Пух”, „Трубадур” и „Набуко” в третата майска седмица
- Създадена на Неделя, 15 Май 2016 10:03
След изключително успешните предпремиерни спектакли на „Силата на съдбата”, в които триумфира сопраното Линка Стоянова, новата майска седмица за Държавна опера Варна започва разтоварващо с детския мюзикъл „Мечо Пух” на 16 май от 18 часа, Сцена Филиал.
Композиторът Александър Йосифов смята, че последната варненска постановка на неговата творба е най-сполучлива, в сравнение с останалите български постановки през последните години.
Една напълно заслужена похвала за диригента Ганчо Ганчев и неуморния екип на Детско-юношеската опера, който – иска ли питане, обича умния чаровник Пух.
На 17 май, Основна сцена, 19 часа, под диригентството на Вилиана Вълчева, ще бъде представен режисьорският прочит на Кузман Попов на Вердиевия „Трубадур”.
В трагичната история за мнимия циганин Манрико Трубадура и благородника Граф ди Луна, които без да знаят, че са братя, са съперници за сърцето на Леонора, ще чуем солистите на Държавна опера Варна – тенора Валерий Георгиев в ролята на Манрико и баритона Венцеслав Анастасов в ролята на Граф ди Луна.
И за двамата това са добре отработени партии, в които те с лекота влагат своето певческо и артистично майсторство. В ролята на Леонора ще дебютира на варненска сцена младото сопрано Христина Монева.
Родена в Стара Загора, тя завършва с валдхорна СМУ „Христина Морфова” в родния си град и НМА „Панчо Владигеров” в класа по оперно пеене на проф. К. Карапетров (1999), както и майсторски клас при Райна Кабаиванска.
Била е солистка на Старозагорската опера (2004-2009). В репертоара й влизат партиите на Леонора от „Трубадур”, Елизабет от „Дон Карлос”, Леонора от „Силата на съдбата”, Тоска от „Тоска” и Абигайл от „Набуко” на Верди, Турандот от „Турандот” на Пучини, Силва от „Царицата на чардаша” на Калман.
На 20 май, Основна сцена, 19 часа, маестро Борислав Иванов ще дирижира една от своите любими опери „Набуко”, с която е обиколил оперните сцени по света. В пищната постановка на Кузман Попов баритонът Пламен Димитров ще изпълни ролята на Вавилонския цар Набуко, една от знаковите роли в неговия репертоар.
Образите на неговите дъщери –Абигайл (родната му дъщеря) и Фенена (робинята) ще пресъздадат сопраното Димитринка Райчева и мецосопраното Бойка Василева, а техният любим Измаел, син на царя на Йерусалим, ще бъде тенорът Арсений Арсов. Басовите партии са поверени на Деян Вачков – юдейския първосвещеник Закария и Гео Чобанов – Великият жрец.
Наред с великолепните солисти на Държавна опера Варна, основна роля в „Набуко” има хорът и особено онзи магнетичен Хор на евреите, разпознавателен знак не само за творбата, но и за умението да се пее в хоров ансамбъл.
Това е едно от любимите произведения за Хора на Държавна опера Варна, с което той винаги печели заслужени адмирации. Да напомним отново, че варненските оперни хористи са номинирани за награда ВАРНА 2016. Стискаме палци за 24 май, когато ще бъдат обявени лауреатите на най-високия приз на нашия град.
Виолета Тончева
Виртуозните пианисти Пламена Мангова и Станислав Юденич във Варна
- Създадена на Сряда, 11 Май 2016 12:16
2 юни 2016, ФКЦ, 19:00 – 21:00
На 2 юни от 19 часа в зала 1 на Фестивалния и конгресен център виртуозните пианисти от световната сцена Пламена Мангова и Станислав Юденич – САЩ ще представят в концерт с варненските филхармоници интригуваща програма, в която са включени Концерт за две пиана и оркестър на Пуленк и „Картини от една изложба” на Мусоргски-Равел. Дирижира Станислав Ушев.
В Концерта за две пиана и оркестър на Пуленк се съчетават градската популярна музика с интонации от парижкия мюзикхол от 30-те години на ХХ век. Пуленк блестящо стилизира фрагменти от популярни концерти на Моцарт, Равел, темброви съчетания от „Класическа симфония" на Прокофиев, от балета „Петрушка" и „Симфония на псалмите" на Стравински".
Цикълът „Картини от една изложба” от Мусоргски е един от най-съвършените, писани за пиано и впоследствие оркестрирани не по-малко гениално от Морис Равел.
Пламена Мангова печели втора награда на престижния международен конкурс „Кралица Елизабет” в Брюксел през 2007 г. След този успех, нейната кариера се развива много активно. След обучението си при Марина Капацинская в НМА „Панчо Владигеров”, учи във Висшето музикално училище „Кралица София” в Мадрид при Дмитрий Башкиров и с Абдел Рахман Ел Баша в музикалния колеж „Кралица Елизабет” в Белгия. Лауреат е на международните конкурси “Paloma O’Shea” в Сантандер (Испания) и „Vittorio Gui” във Флоренция (Италия) и фестивала „Juventus” в Камбре (Франция).
Работи с редица големи оркестри и диригенти. Изнася концерти в престижни зали като Международен форум (Токио), Концертгебау (Амстердам), Гевандхауз (Лайпциг), Моцартеум (Залцбург), Голямата зала на Филхармонията в Санкт-Петербург, Люксембургска филхармония, Центъра за изкуствата Bozar (Брюксел), Театър Шатле (Париж), Де Сингел (Антверпен), Център Кенеди (Вашингтон), Комише опер (Берлин), Берлинска филхармония и фестивалите във Вербие, Токио, Нант, Южна Корея, Сантандер, Монпелие, Ментон, “Бах академия” в Щутгарт.
Записва пълния интеграл от творби за цигулка и пиано на Сергей Прокофиев с Татяна Самуил, прави съвместен диск с Татяна Мелниченко, Наталия Пришчепенко и Себастиян Клингер на камерни творби от Шостакович за фирмата Fuga Libera, който получава наградата на списание „Пицикато” Люксембург. Запис на рецитала й с творби от Бетовен и „Бурлеска” от Рихард Щраус с Националния оркестър на Белгия получават най-високата оценка на списание “Диапазон”. Участва в две издания на проекта „Hand in Hand” (2007 г. и 2009 г.), подкрепен от известната пианистка Марта Аргерих, води майсторски класове в Испания, ЮАР, Япония, България и Белгия.
Станислав Юденич е изградил репутация в цял свят като пианист с ярка индивидуалност и виртуозност. Роден през 1971 г. в Ташкент, Узбекистан, студент е на Дмитрий Башкиров. Работил е и с Леон Флайшер, Мъри Перайа, Карл Улрих Шнабел, Уйлям Грант Наборе, Розалин Тюрек в Международната клавирна фондация в Комо, Италия (настоящата Международна клавирна академия на езерото Комо).
Впоследствие става най-младият преподавател, който някога е бил поканен да води майсторски класове в Академията. Носител е на Златен медал на XI Международен конкурс Ван Клайнбърн през 2001 г.
Следват покани от престижни оркестри и концертни зали като Карнеги Хол, Кенеди център, Гащайг в Мюнхен, Голямата зала на Московската консерватория, Мариинската концертна зала, Голямата зала на Санкт-Петербургската филхармония, залите на Консерваторията „Джузепе Верди” в Милано, Театър дю Шатле в Париж, Арт център Ориентал в Шанхай и "Забранения град" в Пекин. Юденич свири с диригенти като Джеймс Конлън, Валерий Гергиев, Михаил Плетньов, Гюнтер Хербиг, Стефан Зандерлинг, Майкъл Стърн, Павел Коган, Юстус Франц, както и с такива оркестри като Мюнхенската Филхармония, Националният симфоничен оркестър на Вашингтон, Мариинския оркестър, Филхармонията на Рочестър Националната филхармония на Русия и др.
Наред с активната концертна дейност, Станислав Юденич е страстно отдаден на преподаването. Част от неговите ученици вече градят международна кариера. Той е професор по пиано и артистичен директор на Международния център за музика в Park University. Сред бившите и настоящите му студенти и участници в майсторските му класове са лауреати на големи международни конкурси и артисти с впечатляващи кариери като Behzod Abduraimov, Франсоа Дюмон, Бениямин Мозер и Северин фон Екардщайн.
Станислав Ушев е роден в Плевен. Завършва Средното музикално училище в родния си град със специалност пиано. От 1980 до 1985 г. следва оперно и симфонично дирижиране в Консерваторията "Римски-Корсаков" в Санкт Петербург в класа на професорите Арвид и Марис Янсонс.
От 1985 до 1993 г. е диригент и артистичен директор на Плевенската филхармония, като през това време дирижира и в Плевенската опера спектакли на "Дон Карлос", "Травиата" и "Сватбата на Фигаро". От 1993 до 1996 год. работи като диригент на свободна практика. От 1996 г. до момента е главен диригент на Шуменския симфоничен оркестър, а от 2000 до 2010 г. е бил музикален директор и на Оперно-филхармонично дружество - Варна.
По време на своята кариера Станислав Ушев е гостувал в Русия, Испания, Франция, Румъния, Гърция, Корея и Италия. Неговият репертоар включва над 500 творби от различни стилове и епохи. Съпровождал е известни солисти като Д. Башкиров, М. Биешу, М. Петухов, Г. Бадев, М. Минчев и много други. Регистрирал е записи с Варненска и Шуменска филхармония в БНР, БНТ, някои от които са издадени и на CD.
Александър Мутафчийски – 20 години на сцената
- Създадена на Вторник, 10 Май 2016 18:27
На 10 май в „Българи от старо време” от Асен Карастоянов, новата постановка на режисьора Николай Априлов и диригента Стефан Бояджиев, за пръв път ще гледаме звездите на Националния музикален театър Катерина Тупарова в ролята на Лиляна и Александър Мутафчийски в ролята на Иван. Не само ще ги гледаме, но и ще ги „оженим”, както е решил още Любен Каравелов.
Осбеното в случая е, че преди 20 години, точно на 10 май на сцената на Варненската опера, с „Така правят всички” от Моцарт започва блестящата кариера на изключителния артист, варненеца Александър Мутафчийски. „За някои може да изглежда случайност, за мен е знак на съдбата”, написа във фейсбук профила си той.
Много хубав знак, потвърждаваме ние с благодарност за споделения празник и с аплодисменти за любимеца на варненската публика Сашо Мутафчийски!
Режисьор - постановчикът на "Силата на съдбата" Деян Прошев
- Създадена на Петък, 06 Май 2016 12:37
Предпремиера 13, 14 май, 19.00
„Силата на съдбата” има славата на фаталистична опера с много кръв и убийства. Те започват с проклятието над влюбените Дона Леонора и Дон Алваро от Маркиз ди Калатрава, смъртно улучения от случаен изстрел баща на девойката.
По-нататък, дали случайно или не, съдбата преподрежда и обърква живота на героите, братът пронизва сестрата, вярвайки че изпълнява морален дълг. „Силата на съдбата” вълнува именно с темите за случайността и фатализма, за отмъщението и обърканите ценности, в името на които убийството се приема за героизъм.
Темите звучат актуално и днес, затова и моята интерпретация се фокусира върху тях.
Разбира се, аз не съм фаталист и приемам с чувство за хумор насрочването на предпремиерата и премиерата на „фаталните” дати 13 май и 13 август. В Италия обаче са суеверни – някога един тенор починал по време на спектакъл на „Силата на съдбата” и затова, когато става дума за тази опера, там не изговарят цялото заглавие, а само първата дума „Силата”. Ние обаче предпочитаме да вярваме само в силата на изкуството.
Прочетете повече:
Диригент - постановчикът на "Силата на съдбата" Светослав Борисов
„Силата на съдбата” с предпремиера на „фаталния” 13 май
Диригент - постановчикът на "Силата на съдбата" Светослав Борисов
- Създадена на Петък, 06 Май 2016 12:33
Предпремиера 13, 14 май, 19.00
„Силата на съдбата” е изключително драматично произведение със сблъсък на много емоции и различни човешки съдби. Музикално и певчески операта поставя предизвикателства пред певците и оркестъра, който има не само акомпанираща роля.
Темата за съдбата като проклятие, което хвърля демонична сянка върху цялото произведение, се преплита с темата за любовта още в увертюрата. Емблематична за творчеството на Верди, невероятно красива и въздействаща, тя не просто въвежда в операта, а казва всичко характерно и важно, което ще се случи в нея по-нататък.
С любопитство и творческо нетърпение се заех с тази не толкова често поставяна заради своята сложност опера. Удоволствие е да работя с прекрасните солисти на Държавна опера Варна - сопраното Линка Стоянова в ролята на Леонора и тенора Валерий Георгиев в ролята на Дон Алваро.
Същото мога да кажа и за великолепните баритони Венцеслав Анастасов и Пламен Димитров в ролята на Дон Карлос, които освен в режисьорска и музикална посока, съумяват да представят образа и чрез своята лична емоционалност. Важна е тяхната интерпретация за ключов персонаж като Дон Карлос, който иска да защити достойнството на рода и да отмъсти за поруганата чест на сестра си, но всъщност се превръща в сляпо оръдие на съдбата.
Прочетете повече:
„Силата на съдбата” с предпремиера на „фаталния” 13 май
Режисьор - постановчикът на "Силата на съдбата" Деян Прошев
„Силата на съдбата” с предпремиера на „фаталния” 13 май
- Създадена на Петък, 06 Май 2016 12:29
Държавна опера Варна
69-ти творчески сезон (2015-2016)
Майският акцент в програмата на Държавна опера Варна е „Силата на съдбата” от Джузепе Верди, чийто предпремиерни спектакли са предвидени за 13 и 14 май 2016, а премиерата предстои в Опера в Летния театър през август, отново на „фаталното” число 13 J.
В историята на Варненския оперен театър, след постановките през 1971 и 1994 г. това е третата сценична версия на творбата. Тя е дебютен прочит на главния диригент Светослав Борисов и на гост-режисьора Деян Прошев, директор на Македонската национална опера и балет. Завършил НМА „Панчо Владигеров”, той дебютира като режисьор в България в миналогодишното издание на Опера в Летния театър с „Адриана Лекуврьор” от Умберто Джордано. Спектакълът бе посрещнат изключително ласкаво както във Варна, така и в София.
За сегашната постановка е поканен още един македонски творец – сценографа Живойн Траянович. Костюмограф е дългогодишната художничка на Варненската опера Кина Петрова, диригент на хора е Стефан Бояджиев, хореограф - Гергана Георгиева-Караиванова.
В главните роли ще видим Линка Стоянова – Леонора ди Варгас, Валерий Георгиев – Дон Алваро, Венцеслав Анастасов и Пламен Димитров – Дон Карлос ди Варгас, Евгений Станимиров и Деян Вачков – Падре Гуардиано, Свилен Николов - Мелитоне, Силвия Ангелова и Олга Куличева – Прециозила, Гео Чобанов – Маркиз ди Калатрава и др.
Историята на „Силата на съдбата”
Франческо Мария Пиаве написва либретото върху испанската драма „Дон Алваро или силата на съдбата” от 1835 г. на Анхел де Сааведра, като използва и сцени от „Лагера на Валенщайн” на Фридрих Шилер. Действието, което се разгръща в Испания и Италия от средата на ХVІІІ век, представя трагичната и недопустима според кастовите предразсъдъци любов между испанската благородничка Дона Леонора и потомъка на древните инки, метиса Дон Алваро.
Изпълнен със случайности, разминавания, преследвания и невероятни превъплъщения, сюжетът проследява фаталните последици от изпълнението на клетвата за мъст в защита на поруганата фамилна чест. Те олицетворяват силата на съдбата - злото, пред което невинната любов се оказва безсилна.
Верди, получил поръчка за написването на тази опера от руския имперски двор, сам дирижира световната премиера в Санкт Петербург през 1862 г. Недоволен от постигнатото, композиторът преработва операта и през 1869 г. публиката в Миланската скала аплодира истинската премиера на „Силата на съдбата” в нейната окончателна редакция.
Прочетете повече:
Диригент - постановчикът на "Силата на съдбата" Светослав Борисов
Режисьор - постановчикът на "Силата на съдбата" Деян Прошев
Светослав Борисов връчи наградата на Държавна опера Варна "Феникс" на "Вива ла музика"
- Създадена на Петък, 06 Май 2016 12:24
Главният диригент на Държавна опера Варна Светослав Борисов връчи по време на гостуването си в предаването на БНР "Вива ла музика" наградата "Феникс" на водещите Румяна Карадимчева и Владо Джамбазов.
Популярните имена от българската музикална сцена са удостоени с тази награда за отразяването на премиерите, Великденските и Коледни фестивали, Опера в Летния театър и всички важни музикални събития в творческата дейност на Варненския оперен театър.
След спечеления конкурс за диригент на Операта в Магдебург - Германия, Светослав Борисов ще открие там новия сезон 2016-2017 с премиера на операта „Фауст” от Гуно.
В Магдебург ще дирижира още „Летящият холандец”, „Вълшебната флейта”, „Тоска”, двата празнични новогодишни концерта на 1 януари 2017 г., премиерата на балета „Корсар” през април 2017 и др. В натоварения му график за следващата година са вписани гастроли в редица оперни театри и музикални сцени в Германия и Австрия, сред които Виена, Грац, Бохум, Гьотинген и др.
Но сега сме все още в 2016 г. и Светослав Борисов усилено репетира във Варна операта "Силата на съдбата" от Верди, на която той е диригент-постановчик. Предпремиерните спектакли предстоят на 13 и 14 май.
Вяра Железова пред Виолета Тончева за своята Разказвачка
- Създадена на Четвъртък, 05 Май 2016 08:09
„Моята Разказвачка е особен образ, който стои малко встрани от всички останали герои в мюзикъла. Според режисьорския замисъл тя трябва да прехвърли мост между епохите, като приближи действието колкото може по-близо до съвременността и специално до младите хора.
Неслучайно нейният сценичен костюм е тийнейджърски, в цялото й поведение се чувства една младежка лекота, подсказана и чрез музиката в стиловете рок, рокендрол и суинг, характерни за Андрю Лойд Уебър.
Да не забравяме, че той създава този мюзикъл най-напред за празника на един колеж. Така че ако зрителите усетят, че в даден момент между Разказвачката и Йосиф прехвърчат искри, то това привличане между двамата също е част от целия жизнерадостен контекст на мюзикъла.
Всъщност Разказвачката изпълнява ролята на режисьор, който елегантно представя събитията, въвежда или извежда дадени персонажи, въобще направлява случващото се в „Йосиф и фантастичната му пъстра дреха”. Ролята не е сложна, но е много приятна и ме зарежда с хубави емоции.”
Прочетете повече:
Авторите на "Йосиф и неговата пъстра дреха"
Да се опитаме да станем по-добри
ВЕЛИДЕНСКИ ПРОМОЦИИ В ОПЕРАТА
- Създадена на Четвъртък, 28 Април 2016 17:41
Зарадвайте своите близки и приятели с образците на оперетата и мюзикъла на специална цена от 20 лева за два спектакъла във ВИП зоната на залата! Местата са ограничени и важат до изчерпването им!
4 май 2016
19:00 – 22:00 – Основна сцена
ЦАРИЦАТА НА ЧАРДАША (Повече информация > тук)
оперета от Имре Калман
Режисьор Николай Априлов
Диригент Стефан Бояджиев
Участват: Николай Априлов, Бойка Василева, Пламен Долапчиев, Сребрина Соколова Велин Михайлов, Ина Петрова, Закар Гостанян, Людмил Петров, Петър Петров, Пламен Георгиев
„Нашето единство винаги е проникнато от своеобразно опиянение на духа и мисълта. Любовта ме откъсва от прозаичния делничен ден, от шума и хаоса, от страданието на хората и безверието. Покорени, омагьосани, възхитени и просълзени–виждал съм такива хора, които заедно с артистите припяват и гениалния дует „Помниш ли ти...” Ако сте пропуснали срещата си с нея, направете го! Ще се влюбите от пръв поглед! Повярвайте!“ (Николай Априлов).
5 май 2016
19:00 – 21:00 ч. – Основна сцена
ЙОСИФ И ФАНТАСТИЧНАТА МУ ПЪСТРА ДРЕХА
(повече информация тук)
Мюзикъл от Андрю Лойд Уебър по либрето на Тим Райс
Режисьор Светозар Донев
Диригент Страцимир Павлов
В главните роли: Борис Луков, Вяра Железова, Пламен Георгиев, Георги Ханджиев, Свилен Николов
Спектакълът акцентира върху посланието младите хора да се борят за своите мечти и великодушно да прощават грешките на ближните, защото това е най-добрият начин да бъдеш щастлив. Историята на Йосиф кореспондира с всички епохи. Затова, също като днешните хора, артистите танцуват рок, танго, кънтри, street dance. „Йосиф и фантастичната му пъстра дреха” зарежда с положителна енергия. Възрастните го гледат със същия интерес като децата, по лицата на всички греят усмивки. И това е естествено, защото хората обичат да съпреживяват доброто.
