МАРИАН БАЧЕВ: ДАЙ ИМ СМЯХ!

Детайли

Главна категория: НОВИНИ

Категория: Актуални новини

МАРИАН БАЧЕВ пред ВИОЛЕТА ТОНЧЕВА за своя герой, който заплита и разплита любовния триъгълник в мюзикъла „Да пееш под дъжда“, постановка на Държавна опера Варна, режисьор Борис Панкин, диригент Страцимир Павлов

20 юни, 21.00, Летен театър. Премиера на ММФ „Варненско лято“ 2018. Премиера за България

Как се чувстваш като Козмо Браун?

Много хубав въпрос? Козмо Браун е голям симпатяга. Аз го заобичах още от първо четене, защото той е свързващото звено в сериозната романтична връзка между Дон Локууд и Лина Ламонт, а после и Кати Селдън. Той е човекът, който помага - без да иска, да се заплете историята между тях тримата, а след това полага сериозни усилия да я разплете. Той е човекът, който винаги остава леко в сянка, но без когото не може. Това е моят Козмо Браун.

Ти си мултифункционален актьор, може всичко да изиграеш, но сигурно има роли и жанрове, които предпочиташ.

Твърде силно е да кажа, че съм мултифункционален актьор. Това е оценка, над която човек трябва доста да се замисли, преди да се съгласи с нея. Нека да отговоря така - за мен е важно да си свърша добре работата. Аз съм актьор, който в последните години участва в постановки на всички оперни театри в България, с изключение на Софийската опера, а ето че сега вече съм и на сцената на Варненската опера.

Ние сме от последните, които успяха да се доберат до теб.

Нали знаеш, последните ще станат първи.

Факт 

Ролите ми са основно в комедийния жанр, но истината е, че наградите, които съм получил, са само за драматични роли.

Ние те харесваме във всякакви роли, макар че в някои тв сериали си доста мрачен тип.

Е, чак пък мрачен... Но във Варна съм в приятната компания на колеги, с които се разбирам чудесно и мисля, че се справяме не зле. Освен тук, имам и други ангажименти, така че постоянно летя напред-назад из България.

Ако използваш някоя от репликите на Козмо Браун, как би поканил публиката на премиерата на „Да пееш под дъжда“ в Летния театър?

О, да. Ще го направя с моята любима ария от мюзикъла: „Дай им смях“, „Накарай ги да се смеят“, „Make Тhem Laugh”. Смехът носи радост и прави хората щастливи, какво по-хубаво от това! А мюзикълът „Да пееш под дъжда“ е създаден, за да забавлява, самите ние, участниците, се забавляваме и вярвам, че ще увлечем в това забавление и публиката.

ДА ПЕЕШ ПОД ДЪЖДА

Мюзикъл по сценарий на Бети Комдън и Адолф Грийн
Песни на Насио Хърб Браун и Артър Фрийд
Постановка Борис Панкин
Диригент Страцимир Павлов
Хореография Боряна Сечанова и Мариана Крънчева
Сценография Иван Токаджиев
Костюми Анна-Мария Токаджиева
Мултимедия „Бюро за пространствени решения“
Превод на песните Лора Димитрова
Превод на сценария Даня Доганова и Борис Панкин

Действащи лица и изпълнители:

ДОН ЛОКУУД – Орлин Горанов 
КОЗМО БРАУН – Мариан Бачев
КАТИ СЕЛДЪН – Лилия Илиева
ЛИНА ЛАМОНТ – Сребрина Соколова
Р. Ф. (Ар Еф) СИМПСЪН – Пламен Георгиев
РОСКО ДЕКСТЪР, режисьор – Борислав Веженов
РОЗ, прес агент и приятелка на Лина – Миглена Стоева
ДОРА БЕЙЛИ, влиятелна киножурналистка – Анелия Мангърова
ДИНСМОР, учителка по дикция на Лина – Елиз Оник Нигохозова
КАРМАЙКЪЛ, учител по дикция на Дон – Нейчо Петров
ПОЛИЦАЙ – Николай Колев
ФЕНКА-1 – Йоанна Венелинова
ФЕНКА-2 – Зои Бошнакова
ФЛИРТУВАЩА ДАМА – Калина Алексиева
ПЕРУКЕРКА& ГАРДЕРОБИЕРКА – Калина Алексиева
АСИСТЕНТ 1&ЗВУКАР – Калоян Лулчев
АСИСТЕНТ 2 – Велин Михайлов
АСИСТЕНТ 3 – Николай Димитров
ЗЛОДЕЙ във филма - Нейчо Петров
ПРИДВОРНА ДАМА във филма – Венета Гочева
ТОМ МИКС – Иван Георгиев
ОЛГА МАРА –Венета Гочева
НЕЙНИЯТ КАВАЛЕР – Мартин Чикалов
МЕРИ МАРГАРЕТ – Лаура Мойа Ромеро
ВЪЗРАСТНИЯТ И СЪПРУГ –Денко Стоянов
ЗЕЛДА ЗАНДЪРС – Камила Данези
ДЖЕЙ КЪМБАРЛЕНД ТРЕТИ – Павел Кирчев
ЧАРЛИ ЧАПЛИН – Франческо Бруни
ДИРИГЕНТЪТ – Страцимир Павлов
Солисти, балет, хор и оркестър на Държавна опера Варна

МАЕСТРО СТЕФАНО СЕГЕДОНИ ВЪВ ВАРНА МЕЖДУ ДВА КОНЦЕРТА В „КАРНЕГИ ХОЛ“

Детайли

Главна категория: НОВИНИ

Категория: Актуални новини

14 юни 2018, 19.00 – „Фалстаф“, Верди

Добре познатият и обичан от варненската публика италиански диригент Стефано Сегедони, който през 2013 година постави за нас „Фалстаф“ от Верди, отново ще дирижира това произведение във Варна на 14 юни 2018 година.

Междувременно Маестро Сегедони продължава работата си като унверситетски преподавател в Италия и като диригент на различни сцени в Европа и отвъд океана. 

След изключително успешния му гастрол през март тази година в прочутата зала „Карнеги Хол“ в Ню Йорк, където дирижира концерт с творби от Вагнер и барокова музика, той отново е поканен там през октомври. Предстоящият концерт, посветен изцяло на творчеството на Густав Малер, отново ще бъде с Нюйоркската филхармония и солисти на Метрополитън опера. Маестро Сегедони е планирал да отдели два месеца за подготовка на Малеровия концерт в „Карнеги Хол“, след спектакъла на „Фалстаф“ във Варна и лятната си ваканция.

СТЕФАНО СЕГЕДОНИ: МОЖЕ БИ „ФАЛСТАФ“ Е ПОРТРЕТ НА САМИЯ ВЕРДИ

Джузепе Верди е написал „Фалстаф“ под давление на либретиста Ариго Бойто и издателя Джулио Рикорди. Първоначално той смятал, че вече има достатъчно оперни произведения зад гърба си, но впоследствие приел предложението и така се родила неговата последна майсторска творба.

Публиката, които присъствала на премиерата в Миланската скала през 1893 година, била изумена от радикално различното звучене на операта, в сравнение с познатия дотогава стил на композитора. „Фалстаф“ е единствената комична опера на Верди, която се отличава със сложна композиция и особен ритъм. В нея има само 3 истински арии, останалото е изградено на принципа на лиричната театрална комедия. Възрастният Фалстаф търси, сякаш за последен път, любовта на жените, но те го отхвърлят и му се подиграват. В образа бихме могли да разпознаем самия композитор, може би „Фалстаф“ е портрет на Верди...

Екипът на „Фалстаф“ е великолепен, работил съм както с Александър Крунев, който изпълнява ролята на Фалстаф, така и с всички останали солисти. Нова е единствено китайската певица Дафне Тиан, която ще дебютира в ролята на Алиса Форд. Репетираме с удоволствие и знам, че ще се получи един много хубав спектакъл.

ФАЛСТАФ

Опера от Джузепе Верди
Режисьор Джулио Чабати
Сценограф Платон Барди
Костюмограф Марко Натери
Диригент на хора Цветан Крумов

Действащи лица и изпълнители:
СЪР ДЖОН ФАЛСТАФ - Александър Крунев 
ФОРД - Свилен Николов
АЛИСА ФОРД - Дафне Тиан, дебют 
НАНЕТА - Ирина Жекова
ФЕНТОН - Валерий Георгиев
ДОКТОР КАЮС - Александър Баранов 
БАРДОЛФО - Христо Ганевски
ПИСТОЛА - Деян Вачков
МИСИС МЕГ ПЕЙДЖ - Вяра Железова
МИСИС КУИКЛИ - Бойка Василева
ПАЖ НА ФАЛСТАФ - Илияна Славова

ОБЕЩАВАМ ЕДИН СУПЕРСПЕКТАКЪЛ НА „ЗОРО“

Детайли

Главна категория: НОВИНИ

Категория: Актуални новини

Режисьорът ПЕТКО БОНЕВ пред ВИОЛЕТА ТОНЧЕВА за кастинга, репетициите и очакванията си от премиерата на мюзикъла „Зоро“ в ММФ „Варненско лято“

Премиерни спектакли – 28 юни, 21 август, 21.00, Летен театър

ММФ „Варненско лято“ 2018, Опера в Летния театър

Защо ти харесва мюзикълът „Зоро“?

Харесвам приключенските сюжети, гледал съм всички екранизации на „Зоро“ и всичко това ме подтикна и аз да се обърна към това великолепно заглавие. А го правя с Варненската опера, защото именно с нейния екип реализирахмеизключително успешната световна премиера на мюзикъла „Граф Монте Кристо“ от Ив Деска. Удоволствието от работата по него сега се пренесе и върху подготовката за „Зоро“.

Както в „Граф Монте Кристо“, така и тук разчиташ отново на Маестро Страцимир Павлов за музиката, на Ася Стоименова за сценографията и костюмите и на Полина Герасимова за 3DMapping-a.

Моят екип. Те са прекрасни професионалисти и едни от най-важните ми хора, тук заедно с хореографите Стефан Николов и Станислава Томова, с които танцуваме страстно фламенко. Да не забравяме оркестъра, хора и балета на Варненската опера и целия останал състав, необходим за такава отговорна продукция като „Зоро“.

Интересът към кастинга беше толкова голям, че се наложи провеждането на втори етап.

Много  хубави и интересни хора се явиха на двата кастинга и изборът ни не беше лесен. Персонажите в мюзикъла са ярко обособени като характер и излъчване, така че освен добри певчески качества, артистите трябва да покажат високо артистично майсторство, движенческатехника и танцувални умения. Това са задължителни елементи, без които мюзикълът „Зоро“ би бил немислим. Докато в „Граф Монте Кристо“ персонажите бяха 23, тук са по-малко, но действието е още по-динамично, със силни емоции, има много екшън, бой със саби. Обещавам един суперспектакъл за малки и големи, с който Варненската опера ще се гордее.

В разпределението за главните роли виждам по трима или по двама артисти, все познати имена.

Радвам се, че участват толкова артисти с многостранен талант. В ролята на Зоро виждам еднакво добре трима изключителни артисти – оперния певец Велин Михайлов, доказал се и в оперетата, и в мюзикъла; известния певец от клубната сцена Нейчо Петров-Реджи, познат като Исус Христос суперзвезда в едноименния мюзикъл, също с изпълненията си в мюзикълите „Котки“ и „Да пееш под дъжда“ и балетния артист Николай Димитров, който ме възхищава с умението си да се превъплъщава и в оперни, в оперетни и в мюзикълни постановки.

Ролята на Луиза Пулиду – Катрин Зита Джоунс  в най-известния филм по сюжета за Зоро - приляга много добре на Илина Михайлова, нашата звезда от мюзикъла „Граф Монте Кристо“, но разчитам също и на Мария Павлова и София Рухова – Лулчева. В образа на Рамон се превъплъщават актьорът Калоян Лулчев, известен ни от „Тримата мускетари“ и Нейчо Петров, а като Инес ще видим три неустоими дами – Лилия Илиева, една завършена артистка за мюзикъл и не само, очарователната Антоанела Петрова и талантливата Калина Жекова.  

Има немалко роли на деца в този мюзикъл, в койтопесните се изпълняват на английски език. Как се справят малките артисти?

За детето Диего, т.е. малкия Зоро,сеспряхме на Борис Обрешков, който въпреки крехката си възраст вече има няколко оперни роли зад гърба си. Същото се отнася и за Белла Петрова, която учи ролята на детето Луиза, заедно с Ясмина Арсова. Те двамата, както и Фернандо Леон Васев и Калоян Тодоров много се стараят. Но, млади или възрастни, всички се впускат еднакво всеотдайно и вдъхновено в приключенията на Зоро и това ме радва и изпълва с вяра в успеха.

ЗОРО

ММФ „Варненско лято“ 2018, Опера в Летния театър

Премиера – 28 юни, 21 август, 21.00, Летен театър

Мюзикъл по музика на Джипси Кингс и Джон Камерън

Постановка Петко Бонев

Диригент Страцимир Павлов

Хореография Стефан Николов, Станислава Томова

Сценография и костюми Ася Стоименова

3D Mapping Полина Герасимова

Действащи лица и изпълнители:

ДИЕГО ДЕ ЛА ВЕГА(ЗОРО) - Велин Михайлов, Нейчо Петров, Николай Димитров

ЛУИЗА ПУЛИДО -Илина Михайлова, Мария Павлова, София Рухова-Лулчева

РАМОН - Калоян Лулчев, Нейчо Петров

ИНЕС - Лилия Илиева, Антоанела Петрова, Калина Жекова

ДЕТЕ ДИЕГО - Борис Обрешков

ДЕТЕ РАМОН - Фернандо Леон Васев, Калоян Тодоров

ДЕТЕ ЛУИЗА - Ясмина Арсова, Белла Петрова

АЛЕХАНДРО ДЕ ЛА ВЕГА - Людмил Петров, Лев Караван

СЕРЖАНТ ГАРСИЯ - Милен Иванов, Илко Захариев

ЕДУАРДО - Борислав Донев

ХОРХЕ - Лев Караван

ИГНАСИО - Диян Богданов

ГОНЗАЛЕС-             Анатоли Романов

Оркестър, хор и балет на Държавна опера Варна. Асистентрежисьор Сребрина Соколова. ПомощникрежисьориМариана Григорова, Елиана Кръстева. Асистент балетмайстор        Денко Стоянов. Корепетитори: Веселина Маринова, Жанета Бенун, Димитър Фурнаджиев, Соси Чифчиян, Руслан Павлов. Суфльор Димитър Фурнаджиев

„СЪН В ЛЯТНА НОЩ“ – СИТКОМ КАТО КОТКА, КОЯТО СИ ГЛЕДА ОПАШКАТА

Детайли

Главна категория: НОВИНИ

Категория: Актуални новини

Композиторът ХРИСТО ЙОЦОВ пред ВИОЛЕТА ТОНЧЕВА за респекта към Шекспир и неговия музикален еквивалент, за баланса между сериозното, младежкото и съвременното, разбира се и за джаза, в първия в света мюзикъл по „Сън в лятна нощ“. Продукция на Държавна опера Варна, Общински детски комплекс Варна и фондация „Нова идея“. Либрето и постановка Костадин Бандутов. Диригент Ганчо Ганчев. Оркестър на Държавна опера Варна и екип на Варненската детско-юношеска опера

31 май 2018, 19.00 – Предпремиерно концертно изпълнение

Христо Йоцов, харизатичен перкусионист, автор на музика и аранжименти за джаз формации и биг-бенд, композитор на симфонична, филмова и театрална музика, а сега вече и на мюзикъл. При това първия мюзикъл по Шекспировия „Сън в лятна нощ“. Как решихте да го направите?

Винаги има пръв път. Привлече ме Ганчо Ганчев, той ме въвлече в тази авантюра и аз приех. Казах си защо пък не. След като знам как добре работи той с децата от Варненската детско-юношеска опера и вярва, че тъкмо аз съм подходящият композитор, защо да му отказвам.

И как се създава музика по Шекспир?

Вече съм композирал музика по Шекспир. „Бурята“ за столичния Куклен театър, един спектакъл за възрастни, който се оказа доста успешен. Сега за „Сън в лятна нощ“ се опитах да спазя, заради себе си, две правила. Първото – да се усеща респекта ми към Шекспир като степен на сериозност и музикален еквивалент на нивото на този велик драматург. Второто - все пак да бъде и младежко, и в някаква степен съвременно, без да минава една определена граница, да не се превърне в кич, следвайки някакви псевдосъвременни „моди“.

Христо Йоцов и кич са несъвместими понятия...

Да, да. Искам да кажа, че музиката не бива да се плъзга към някаква лековатост и че балансът между сериозното и младежкото е от изключително значение.

Труден баланс, постигнахте ли го?

Ще разберем утре на предпремиерното концертно изпълнение (усмихва се). По реакцията на децата съдя дали съм успял, защото децата са искрени и не цепят басма никому. Те определено се палят по мюзикъла и за мен това означава, че нещата се получават.

„Сън в лятна нощ“ изобилства с объркани ситуации, любовни дуети, чувство за хумор и въпреки че за нуждите на мюзикъла либретото е доста олекотено, все пак сложността си остава.

Наистина „Сън в лятна нощ“ е един калейдоскоп от всичко, всъщност на съвременен език бихме го нарекли комедия на ситуациите. Направо си е ситком, защото ситуациите постоянно заплитат и преплитат различни връзки между героите, появяват се нови любовни триъгълници, които се завъртат и няма край... Като котка, която си гледа опашката. Всичко това е много интересно предизвикателство от музикална гледна точка.

Някои дори прокарват паралел между „Сън в лятна нощ“ и Нощта срещу Еньовден, когато според нашенските вярвания небето се разтваря, билките омайват и стават какви ли не чудеса с хората.

Това трябва да е българската връзка в Шекспир (усмихва се).

Въодушевлението сред артистите в Детско-юношеската опера обикновено се измерва с желанието на всички да играят всички роли, а най-добре – главните 

И сега е така. Затова са разпределени по двама и трима за всяка главна роля, възможност за изява имат всички. Научили са ролите и ариите си и аз вярвам, че ще се представят добре както сега на концертното изпълнение, така и на премиерата.

Джаз ще чуем ли?

О, да, ще чуете. Колкото повече към края на „Сън в лятна нощ“ вървим, толкова повече джаз и драматизъм ще има.

Прочетете още:

ЗА ПРЪВ ПЪТ В СВЕТА МЮЗИКЪЛ ПО „СЪН В ЛЯТНА НОЩ“ ОТ ШЕКСПИР